jueves, 31 de mayo de 2018

Los perros duros no bailan (Arturo Pérez-Reverte)



Título: Los perros duros no bailan
Autor:  Arturo Pérez-Reverte
Editorial: Alfaguara
Año: 2018
Nº de páginas: 270
ISBN: 978-84-946875-2-5

Del autor:


Arturo Pérez-Reverte (Cartagena, España, noviembre de 1951) se dedica en exclusiva a la literatura, tras vivir 21 años (1973-1994) como reportero de prensa, radio y televisión, cubriendo informativamente los conflictos internacionales en ese periodo.


Trabajó doce años como reportero en el diario Pueblo, y nueve en los servicios informativos de Televisión Española (TVE), como especialista en conflictos armados.


Desde 1991 y, de forma continua, escribe una página de opinión en XLSemanal, que se ha convertido en una de las secciones más leídas de la prensa española, superando los 4.500.000 de lectores.
El húsar (1986), El maestro de esgrima (1988), La tabla de Flandes (1990), El club Dumas(1993), La sombra del águila (1993), Territorio comanche (1994), Un asunto de honor (Cachito) (1995), Obra Breve (1995), La piel del tambor (1995), Patente de corso (1998), La carta esférica (2000), Con ánimo de ofender (2001), La Reina del Sur (2002), Cabo Trafalgar (2004), No me cogeréis vivo (2005), El pintor de batallas (2006), Un día de cólera (2007), Ojos azules (2009), Cuando éramos honrados mercenarios (2009), El Asedio (2010), El tango de la Guardia Vieja (2012), El francotirador paciente (2013),  Perros e hijos de perra (2014) y La guerra civil contada a los jóvenes (2015) son títulos que siguen presentes en los estantes de éxitos de las librerías, y consolidan una espectacular carrera literaria más allá de nuestras fronteras, donde ha recibido importantes galardones literarios y se ha traducido a más de 40 idiomas.


Las aventuras del capitán Alatriste se han  convertido en una de las series literarias de mayor éxito. Por ahora consta de los siguientes títulos, que han alcanzado cifras de ventas sin parangón en la edición española: El capitán Alatriste (1996), Limpieza de sangre (1997), El sol de Breda (1998), El oro del rey (2000), El caballero del jubón amarillo (2003), Corsarios de Levante (2006) y El puente de los Asesinos (2011).

Arturo Pérez-Reverte ingresó en la Real Academia Española el 12 de junio de 2003, leyendo un discurso titulado El habla de un bravo del siglo XVII.

Desde abril de 2016 es editor y cofundador de la web de libros y autores Zenda.


Sinopsis:

«Nací mestizo, cruce de mastín español y fila brasileña. Cuando cachorro tuve uno de esos nombres tiernos y ridículos que se les ponen a los perrillos recién nacidos, pero de aquello pasó demasiado tiempo. Lo he olvidado. Desde hace mucho todos me llaman Negro.»

Hace días que en el Abrevadero de Margot, donde se reúnen los chuchos del barrio, nada se sabe de Teo y de Boris el Guapo. Sus colegas presienten que detrás de su desaparición hay algo oscuro, siniestro, que los mantiene alerta. Lo ocurrido no puede ser nada bueno; lo sospechan todos y lo sabe su amigo el Negro, luchador retirado con cicatrices en el hocico y en la memoria. Para él es cuestión de instinto, de experiencia sobreviviendo en las situaciones más difíciles. Eso lo lleva a emprender un peligroso viaje al pasado, en busca de sus amigos.


En esta asombrosa novela negra, divertida, tierna y sobrecogedora de principio a fin, Arturo Pérez-Reverte narra con increíble maestría la aventura de un perro en un mundo diferente al de los humanos, donde rigen las mejores reglas -lealtad, inteligencia y compañerismo- y están desterradas toda corrección política o convención social. Un mundo en el que a veces hay clemencia para los inocentes. Y justicia para los culpables.


 Opinión:

Dicen que el perro es el mejor amigo del hombre, aunque muchas veces el hombre resulta el peor amigo para el perro.

Pérez-Reverte utiliza la personificación, para encontrarnos con perros totalmente racionales, que como son lo que son, no tienen que ser políticamente correctos, como debemos ser los humanos.

Así la novela se convierte en una crítica mordaz de la sociedad en que vivimos, y en una oda a la amistad, la lealtad, el valor y el coraje..

La novela está formada por 12 capítulos y está escrita en primera persona. El lenguaje de Pérez-Reverte es ameno y sencillo, el apropiado para la ocasión, excepto cuando interviene Agilulfo, el perro filósofo, que evidentemente sube el listón.

Negro es el protagonista de la historia, un luchador nato, cruce de mastín español y fila brasileño,que vive plácidamente en una ciudad rodeado de sus amigos: Agilulfo (el filósofo), Margot (la argentina feminista), y otros más que iremos conociendo, cuando un día su mejor amigo Teo, un sabueso rodesiano, y otro perro callejero, Boris El guapo, un borzoi aristócrata, desaparecen de repente.



Negro se lanzará a buscar a sus amigos hasta encontrarlos, pasando muchas aventuras y situaciones, que aunque están escritas a modo de perro, nos serán muy familiares.

Excusándose en la manada perruna, Pérez-Reverte no dejará títere sin cabeza, siendo políticamente incorrecto. Así encontraremos a un montón de amigos perrunos por el camino, que serán personificaciones de situaciones reales de nuestra sociedad.

Negro nos llevará a sitios como El abrevadero, el desolladero o la cañada negra, que tendréis que descubrir por vosotros mismos.

La sátira del autor, la originalidad de la obra, y también los valores que transmite la novela me han encantado. Y es que el autor no se ha podido resistir a criticar política, sociedad y religión, pero también nos hace reflexionar sobre la crueldad del maltrato y del abandono de los animales, etc... eso sí, desde un punto de vista muy perruno.

Los perros duros no bailan es una novela que humaniza a los perros y animaliza a los humanos, en la que Pérez-Reverte utiliza la supuesta irracionalidad de los animales para ser políticamente incorrecto.



Valoración:  9/ 10  Excelente




martes, 29 de mayo de 2018

Shinrin Yoku, el arte japonés de los baños de bosque (Francesc Miralles y Héctor García)



Título: Shinrin Yoku, el arte japonés de los baños de bosque 
Autores: Francesc Miralles y Héctor García
Editorial: Planeta
Año: 2018
Nº de páginas: 191
ISBN: 978-84-08-18698-4

De los autores:

Francesc Miralles:





Es periodista de psicología y espiritualidad. Su novela Amor en minúscula se ha traducido a 23 idiomas. Actualmente trabaja en la divulgación de la filosofía Ikigai para la vida cotidiana a través de charlas y talleres prácticos. Ha publicado Barcelona romántica (2004), Catalunya romántica (2006), Jet lag (2006), El laberinto de la felicidad (2007), La autoayuda al descubierto (2006), Un corazón lleno de estrellas (2006), El mejor sitio del mundo es aquí mismo(2008), Ojalá estuvieras aquí (2009) y Wabi-sabi (2014).


@frmiralles



Héctor García:



Nació  en 1981 en Calpe y en 2004 se trasladó a Tokio, donde vive actualmente. Su web www.kirai.com es una referencia mundial de la cultura popular japonesa. Es autor de Un geek en Japón, del que ha vendido más de 200.000 ejemplares.

@kirai


Para escribir su anterior libro, Ikigai, traducido a 33 lenguas,los dos autores viajaron a Ogimi (Okinawa), el poblado de los centenarios, donde los ancianos les revelaron los secretos para una vida larga y feliz. Uno de los secretos que nos revelaron fue que tener un ikigai que nos mantenga ocupados es un factor fundamental para ser felices



Sinopsis:

Tras el Hygge y el Ikigai, llega la última gran tendencia para alcanzar la felicidad, el Shinrin yoku
Con el precedente del impresionante éxito editorial de su libro Ikigai, vendido a más de 38 países y bestseller en lugares tan dispares como Holanda y Estados Unidos, Francesc Miralles y Héctor García vuelven ahora con un libro inspirado en el shinrin- yoku, una terapia de sanación física y mental consistente en bañarse en los bosques.

El ser humano siempre ha estado íntimamente ligado a los bosques, que le han procurado alimento, cobijo y serenidad espiritual.

Vivir en laberintos de hormigón nos ha apartado de nuestro hábitat natural, desatando toda clase de trastornos del cuerpo y la mente.

Tal como han demostrado las últimas investigaciones en Japón, el shinrin-yoku, los «baños de bosque», elevan el estado de ánimo y desactivan el estrés y la ansiedad, a la vez que promueven cambios muy positivos en todas las áreas de nuestra existencia.


Este libro inspirador, tan ameno como práctico, nos enseña cómo volver a los bosques puede salvar nuestra vida y devolvernos a la senda de la felicidad.



 Opinión:


Shinrin Yoku, el arte japonés de los baños de bosque llega a los lectores con el impresionante precedente de Ikigai, el anterior libro de los autores en el que nos hablaban del secreto de los japoneses para tener una larga y feliz vida, convertido en bestseller, vendido en más de 38 países y traducido a 36 idiomas.

Francesc Miralles y Héctor García se han convertido en un referente de los libros que transmiten la manera de buscar el bienestar interior, y de transmitirnos los conceptos y valores de la filosofía oriental. Siguiendo en la misma senda, ahora los autores nos hablan del Shinrin Yoku, el uso de la naturaleza como terapia para mejorar la salud.

Hace muchos años ya, cuando yo de nada conocía toda esta filosofía, ni había oído hablar de estos conceptos, recuerdo que cuando me sentía estresado o estaba pasando por un momento emocional complicado, me escapaba a pasear en solitario por los bosques, y ponía los cinco sentidos en ese paseo, observando, escuchando y esto me devolvía la paz que necesitaba, así, que sin saberlo, yo ya practicaba en parte el Shinrin Yoku, es por eso que este libro ha llamado mi atención.



El libro está dividido en 6 partes y contiene un epílogo con los diez principios del shinrin-yoku para la vida cotidiana, que cualquier persona puede aplicar en su día a día.

Empiezan los autores por explicarnos los conceptos básicos y los beneficios que va a comportar la práctica del shinrin-yoku en nuestro organismo, a constatarnos las diferencias en las personas que viven en la ciudad con las que viven rodeadas de naturaleza, y una serie de relatos recopilados a través de la historia en los que la naturaleza forma parte importante.

Más adelante los autores nos hablan de la parte más filosófica y científica de este arte japonés, y de como ponerlo en práctica.



Sin duda siempre he pensado que el ser humano ha estado conectado con la naturaleza de alguna ancestral manera, y este libro es una prueba de ello.

Shririn Yoku, es un libro que nos da a conocer las pautas para recuperar la serenidad y olvidarnos del estrés y la ansiedad de la vida cotidiana, conectando con la naturaleza de una manera activa.


Valoración:  8/ 10 Notable


Agradecer a Sandra Bruna-Agencia Literaria y Editorial Planeta por su colaboración con este blog.


 


lunes, 28 de mayo de 2018

Empezamos semana (28 Mayo 2018)

Empezamos semana que nos lleva al ecuador del año, el mes de Junio, con nuevas lecturas:





- El hombre de tiza, de C.J. Tudor.

Os dejo la sinopsis:

"Fue el Hombre de Tiza quien le dio la idea de los dibujos: una manera de dejar mensajes secretos entre el grupo de amigos.

Fue divertido hasta que los dibujos condujeron al cuerpo sin vida de una niña.

Sucedió hace treinta años y Ed pensaba que todo había quedado olvidado.

Sin embargo, recibe una carta que contiene solo dos cosas: una tiza y el dibujo de un muñeco.


La historia se repite y Ed se da cuenta de que el juego en realidad nunca terminó..."




- La mala semilla, de Toni Aparicio.


"La carrera de la teniente Beatriz Manubens es una de las más prometedoras de la UCO, sin embargo, la muerte accidental de un menor durante un tiroteo hace que se sienta incapaz de volver a empuñar un arma. Completamente abatida regresa a Albacete, su tierra natal, para esconderse del mundo.

Juan Cebreros, brigada de la Guardia Civil en Riópar encuentra el cadáver de una mujer que presenta grandes signos de violencia en el nacimiento del río Mundo. Anabel Ramos, la víctima, se perfila como una completa desconocida para los lugareños. De ella solo se sabe que vivía en una casa rural con Adrián, su hijo, un niño de seis años al que parece haberse tragado la tierra.


La desaparición de Adrián se convierte de inmediato en noticia y es portada de todos los medios de comunicación y todo el mundo coopera para encontrarlo lo antes posible. Consternada, la teniente Manubens descubre que la mujer asesinada fue una de sus mejores amigas de la adolescencia. En una carrera contrarreloj intentará hacer lo posible por encontrar al pequeño con vida, mientras lucha contra sus propios demonios."


Feliz semana :)




jueves, 24 de mayo de 2018

La piel del agua (Pedro Tenorio)




Título: La piel del agua
Autor: Pedro Tenorio
Editorial: Cuadernos del Laberinto
Año: 2017
Nº de páginas: 75
ISBN: 978-84-947595-7-4

Del autor:


Pedro Tenorio (Madrid 1953).
Ha desarrollado la mayor parte de su actividad profesional en Talavera de la Reina como docente de Lengua y Literatura, tanto en institutos de secundaria como en el centro asociado de la UNED.


Además de artículos en revistas especializadas y de diversos libros de didáctica de la literatura, ha publicado los siguientes poemarios:

• Muertos para una exposición. Accésit al Premio Internacional de Poesía Rafael Morales. Colección Melibea. Talavera de la Reina, 1984
• Los cuerpos y las noches. Finalista Premio Aso-ciación ApoloyBaco. Sevilla, 2010.
• Los castigos y las hostilidades. Premio «Gil de Biedma» de Nava de la Asunción. Segovia, 2010.
• La luz se calla. La Discreta ediciones. Madrid, 2013.

• A este lado del Evila. Premio «Poeta Juan Calderón Matador». Madrid, 2014


Sinopsis:

El autor, en este poemario hace que Adán se adentre en la vorágine del padecer amoroso y nos habla de su expulsión del paraíso (una sala de Jazz), del encuentro gozoso con una Eva hecha ya amazona libre de toda culpa, amante perfecta y satisfecha en una imaginada fábula erótica; y por fin, nos refiere el sosiego del amor en el prado, en la dorada y jubilosa mediocridad que es esa cotidiana sorpresa del vivir abrazados.


 Opinión:

El amor, como no puede ser de otra manera, es el protagonista de estos versos mostrado a través del tiempo y de los ojos de una pareja, desde sus primeros encuentros hasta la madurez.

La portada es un gran acierto, pues invita al lector a leer estos versos.

El poemario esta formado por un prólogo de Antonio del Camino, muy acertado, pues como dice él mismo, se aprecia en estos versos que nos encontramos ante una labor de orfebrería, labrada a conciencia. Los versos se dividen en tres partes principales: Clamores, La espalda del agua y Los algibes y las rosas.

Para conectar con el poemario, es preciso desplegar todos los sentidos, así en la primera parte, seremos espectadores, como si estuviéramos tomando una copa en una sala de Jazz, del soul de la voz de Roberta Flack, del Ragtime estadounidense, o del "Someday you'll be sorry" de Louis Armstrong. Y es que mientras un amor floreciente se pasea por la sala, además del oído, necesitaremos usar el olfato para oler la fragancia del White linen, y el gusto para saborear la cerveza que nos sirvan.




En la segunda parte, un amor más pasional estará presente en los versos del autor, para pasar a la madurez, ya en la tercera parte del poemario, donde los desconchones del amor, toman parte del corazón.

El agua, en todas sus formas: tormentas, olas, mares, ríos,... estará presente a través de los versos en todo momento.

La piel del agua, es un poemario que repasa las diferentes etapas del amor, a ritmo de jazz, donde la sensibilidad y el buen hacer del autor, queda patente.


Valoración:  7/ 10 Notable

Agradecer a la Editorial Cuadernos del Laberinto por su colaboración con este blog.




miércoles, 23 de mayo de 2018

Lectura conjunta "El sueño de Creta"

Pues aquí os traigo la sexta Lectura Conjunta del año, organizada por el blog: Libros que hay que leer.

Se trata de "El sueño de Creta", de José Vicente Alfaro.





Os dejo la sinopsis:


"Mucho antes del nacimiento de la Grecia Clásica, hubo otra civilización extraordinaria emplazada en Creta, que alcanzó un alto grado de desarrollo cultural y artístico debido al dominio incontestable que poseía sobre el mar. Desde el fabuloso palacio de Cnosos, el rey Minos gobierna sobre su pueblo centrado en mantener la paz, tras haber promovido el desarrollo del comercio y haber limpiado de piratas las aguas del Egeo. Su hijo, el príncipe Androgeo, sueña con convertirse en un gran héroe; mientras su hija, la princesa Ariadna, siente la repentina llamada de la vida religiosa a causa de una desgracia. Entretanto, una modesta aldeana llamada Melantea rescata a un misterioso joven que ha naufragado en las costas de Creta, que no tardará en enamorarse perdidamente de ella pese a las numerosas circunstancias en su contra. Amor, intriga y mitología confluyen en la presente aventura, situada en el marco histórico de la espléndida civilización minoica."


Iremos leyendo y comentando en twitter con el hastag #ELsueñodeCreta


martes, 22 de mayo de 2018

Firmamento (Màxim Huerta)



Título: Firmamento
Autora: Màxim Huerta
Editorial: Espasa
Año: 2018
Nº de páginas: 256
ISBN: 978-84-670-5172-8

Del autor:


Màxim Huerta (Utiel, 1971) es autor de las novelas “Que sea la última vez…”, “El Susurro de la Caracola”, “Una tienda en París”, “La noche soñada”, “No me dejes/Ne me quite pas”,“La parte escondida del iceberg” (todas ellas traducidas a varios idiomas), así como los relatos ilustrados “El Escritor” y “Elsa y el mar”; y el libro de viajes “Mi lugar en el mundo eres tú”


Es licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad San Pablo-CEU de Valencia y Master en Diseño Gráfico e Ilustración Editorial por el “Instituto Europeo de Diseño” Madrid.

Ha sido editor y presentador en Informativos Telecinco y Canal9 y co-presentador del magazine El Programa de AR.

Su último proyecto televisivo es “Destinos de película” en TVE.

Colabora habitualmente en Glamour, Viajar National Geographic, 20 minutos y El Español.


Su séptima novela es “Firmamento”.


Sinopsis:

En un hermoso hotel a orillas del Mediterráneo, el escritor Mario Bellver busca cómo acabar la novela de otro. Un día, la llegada de Ana Monteleón, que inicia sus apacibles vacaciones, viene a corregir el rumbo del verano… y de su historia.

Bajo el cielo estrellado, a veces bajo el techo de la habitación, un juego amoroso se prepara. Se relatan los oscuros recovecos de dos personas muy diferentes que no saben cómo salir de sus vidas. Tan vulnerables como firmes en sus contradicciones.

En apariencia tan intimista como el diálogo entre dos amantes, o una obra de teatro en la que solo hubiera dos personajes. Firmamento se multiplica en cada página, creando un universo, el de Ana y Mario.


Una novela sencilla y deslumbrante, inquietante cuando se descubre la verdad.


Opinión:

Si alguien sabe escribir sobre el amor y las relaciones humanas con gran sensibilidad en este país, utilizando una prosa poética como nadie, ese es sin duda Màxim Huerta.

En esta ocasión no nos lleva a París, que ha sido su musa en varias novelas anteriores, sino a orillas del Mediterráneo, donde el emblemático Hotel Formentor de la isla de Mallorca, que ha acogido a personalidades como Churchill o Grace Kelly, acoge en esta ocasión a Mario Bellver y Ana Monteleón.

Hotel Formentor, Royal Hideaway de Mallorca
La novela esta estructurada como si de una obra de teatro se tratara, en 3 partes diferenciadas y un prefacio. Esta escrita en primera y tercera persona, una manera original del autor para acercarnos o alejarnos de los personajes, según su interés.

Los protagonistas son personajes atormentados por el amor, que han experimentado de alguna manera el dolor que producen las relaciones amorosas. Mario Bellver es un joven escritor que acude a Mallorca en busca de inspiración para corregir y adaptar novelas de otros, sale de un engaño amoroso, que le hizo abandonar Barcelona y trasladarse a Madrid. Ana Monteleón, pasa por un trance parecido, le han sido infiel, y busca reconfortarse con ella misma en la isla.

Sus vidas están destinadas a cruzarse, no cuento porque, ni como, pues no quiero desvelar la parte esencial de la novela.

La segunda parte está narrada de forma epistolar, con una correspondencia cruzada entre ambos y escrita en primera persona, y la tercera parte de la novela, escrita en tercera persona, por un narrador omnisciente, es la que va a poner fin a la historia.

La prosa poética del autor narrada de una manera intimista, es capaz de emocionarnos, y es para mi el fuerte de las novelas de Huerta y lo que a mi me apasiona aún más, son las múltiples referencias que el autor va dejando caer en cada página, decenas de perlas para deleitar al lector. Así nos encontramos referencias musicales: David Bowie, los Beach Boys, Venecia sin ti, referencias cinematográficas: Sofía Loren, Alfred Hitchcock, James Stewart, TOm Creuise, El gran Gatsby,... y referencias metaliterarias: Jane Austen, Kafka, Lewis Carroll, Françoise Sagem, Harry Potter, Ulysses... y un sinfín más.

También utiliza en autor un recurso que ya ha utilizado en otras ocasiones: hacer referencias a otras de sus novelas, en este caso a "Una noche soñada", que sucedía en el imaginario pueblo gerundense de Calabella.

Firmamento, ese espacio infinito en el que se mueven los astros, o en el que se mueven las relaciones amorosas, es la nueva y conmovedora novela de Màxim Huerta, fiel a su estilo narrativo, con una prosa poética que deja huella a cada página.


Valoración:  8/ 10 Notable


lunes, 21 de mayo de 2018

Empezamos semana (21 Mayo 2018)

Empezamos semana y lo hacemos con las siguientes lecturas:



- Shinrin Yoku, el arte japonés de los baños de bosque de Francesc Miralles y Héctor García.

Os dejo la sinopsis:



"El ser humano siempre ha estado íntimamente ligado a los bosques, que le han procurado alimento, cobijo y serenidad espiritual. Vivir en laberintos de hormigón nos ha apartado de nuestro hábitat natural, desatando toda clase de trastornos del cuerpo y de la mente.
Tal como han demostrado las últimas investigaciones en Japón, el shinrin-yoku, los «baños de bosque», eleva el estado de ánimo y desactiva el estrés y la ansiedad, a la vez que promueve cambios muy positivos en todas las áreas de nuestra existencia.
Este libro inspirador, tan ameno como práctico, nos enseña cómo volver a los bosques puede salvar nuestra vida y devolvernos a la senda de la felicidad."




- Los perros duros no bailan, de Arturo Pérez-Reverte.

Os dejo la sinopsis:



«Nací mestizo, cruce de mastín español y fila brasileña. Cuando cachorro tuve uno de esos nombres tiernos y ridículos que se les ponen a los perrillos recién nacidos, pero de aquello pasó demasiado tiempo. Lo he olvidado. Desde hace mucho todos me llaman Negro.»

Hace días que en el Abrevadero de Margot, donde se reúnen los chuchos del barrio, nada se sabe de Teo y de Boris el Guapo. Sus colegas presienten que detrás de su desaparición hay algo oscuro, siniestro, que los mantiene alerta. Lo ocurrido no puede ser nada bueno; lo sospechan todos y lo sabe su amigo el Negro, luchador retirado con cicatrices en el hocico y en la memoria. Para él es cuestión de instinto, de experiencia sobreviviendo en las situaciones más difíciles. Eso lo lleva a emprender un peligroso viaje al pasado, en busca de sus amigos.

En esta asombrosa novela negra, divertida, tierna y sobrecogedora de principio a fin, Arturo Pérez-Reverte narra con increíble maestría la aventura de un perro en un mundo diferente al de los humanos, donde rigen las mejores reglas -lealtad, inteligencia y compañerismo- y están desterradas toda corrección política o convención social. Un mundo en el que a veces hay clemencia para los inocentes. Y justicia para los culpables.



Feliz semana :)



viernes, 18 de mayo de 2018

Las hijas del agua (Sandra Barneda)


Título: Las hijas del agua
Autora: Sandra Barneda
Editorial: Suma de Letras
Año: 2018
Nº de páginas: 554
ISBN: 978-84-9129-241-2


De la autora:


Sandra Barneda nació un 4 de octubre en Barcelona, donde más tarde se licenció en periodismo por la Universitat Autónoma de Barcelona. Ha vivido en Los Ángeles y en Nueva York. Desde pequeña quiso inventar, explorar e investigar. Empezó en el periodismo con apenas la mayoría de edad, en una emisora de radio a la que convenció diciéndoles que ella sabía hacer eso, apoyándose en las prácticas que había llevado a cabo en casa con un radiocasete y una grabadora. Desde hace nueve años es uno de los rostros de Mediaset presentando en Telecinco todo tipo de programas, desde actualidad política hasta entretenimiento, como los realities Supervivientes o Gran Hermano VIP. Desde su productora ha realizado documentales, publicidad y cortometrajes. Ha trabajado en Catalunya Ràdio, Antena 3, Telemadrid, 8tv, TV3, TV2. Y ha colaborado con artículos en Smoda de El País, El Periódico de Catalunya, Elle y Zero.





Viajera incondicional, en cuanto puede coge la maleta y corre a vivir otras realidades y a aprender de ellas para poder contarlas. Reír al viento, su primera novela, fue un fenómeno editorial muy bien acogido por la crítica y los lectores. Con su segunda novela, La tierra de las mujeres, refrendó el éxito de una trayectoria literaria que ya suma 200.000 ejemplares vendidos. Tras su debut en la no ficción en 2016 con Hablarán de nosotras, Sandra Barneda retoma la tetralogía de los elementos con Las hijas del agua.

www.sandrabarneda.com
@sandrabarnedaa

Instagram: Sandra Barneda


Sinopsis:

Venecia, 1793. Arabella Massari contempla desde su palacio la llegada de los invitados. Ha organizado una gran fiesta de máscaras. Entre los asistentes se encuentra Lucrezia Viviani, la hija del mercader Giuseppe Viviani, que acude con su prometido Roberto Manin. Lucrezia no está dispuesta a casarse con un hombre al que detesta y hará todo lo posible por impedir la boda.





Arabella descubrirá en el festejo que esa joven tímida es la elegida para mantener el legado de las hijas del agua, una hermandad secreta de mujeres que luchan por ser libres.


Opinión:

Agradecer primeramente a los blogs "Libros que hay que leer" y "Adivina quien lee", por haber organizado la lectura conjunta de esta novela.

Sandra Barneda publica Las hijas del agua, su tercera novela de la tetralogía de los cuatro elementos, que comenzó con Reír al viento y continuó con La tierra de las mujeres. 


El feminismo, el papel de la mujer a lo largo de la historia, la libertad y el inconformismo son los grandes temas que vertebran sus novelas, en este caso bajo la bella Venecia del siglo S.XVIII, y por acción de la hermandad internacional "Las hijas del agua", una hermandad secreta de mujeres que luchan por ser libres.

La novela está formada por 14 capítulos, y está escrita en tercera persona. Al inicio de cada capítulo la autora nos brinda unas frases célebres de grandes personajes femeninos, como Juana de Acrco, Olympe de Gouges, Verónica Franco o Mary Wollstonecraft. He encontrado a faltar un glosario que me tradujera las diferentes palabras italianas que aparecen en la novela, para no tener que andar a golpe de Google, cosa que hace ralentizar la lectura.

Con un trasfondo histórico muy interesante, comenzando el Romanticismo y a caballo entre el fin de la Edad moderna e inicio de la Contemporánea, con grandes cambios que se avecinan en Europa, con la llegada de la Revolución Francesa y el guillotinamiento de Maria Antonieta, Venecia y su República viven un momento complicado. Con esta gran oportunidad que tenía la autora, he echado de menos una mayor descripción de los parajes y de la situación política y económica de la ciudad. Por ejemplo me ha gustado mucho la escena que sucede en el Teatro de La Fenice, y las escenas del baile de máscaras, pero me ha faltado descripción también en ellas. 



La novela combina personajes de ficción con personajes reales, cosa que me ha gustado mucho, así nos encontramos con un gran elenco de mujeres que van a luchar por dar protagonismo a la mujer, como son Arabella Massari, la líder de la orden, Lucrecia Viviani, hija del mercader Giuseppe y comprometida con Roberto Manin, y Felizzia, y por otro lado el trío de los Manín (Paolo, Ludovico y Roberto) que harán todo lo posible por acabar con la hermandad. Ludovico era el Dux de Venecia, máxima autoridad en la República.

También he echado de menos una mayor descripción de los personajes. Me da la impresión de que nos los hemos encontrado directamente en la acción, pero no sabemos nada de ellos, son planos, me hubiese gustado conocer más de ellos, más rasgos de su personalidad, lo que me ha hecho que no haya logrado empatizar con ellos.

Las hijas del agua es una novela que transmite un mensaje necesario en nuestra sociedad, pero con unas formas que podrían ser mejorables, bajo mi humilde opinión. A pesar de esto, resulta una novela entretenida, que va de menos a más a medida que avanzan la historia.


Valoración:  7/ 10 Notable


jueves, 17 de mayo de 2018

Junio: mes de la novela histórica

Junio viene acompañado del reto mensual dedicado a la novela histórica, que organiza el blog "Libros que hay que leer".


Durante el mes de Junio deberemos leer y reseñar novelas históricas o de ficción histórica.


Os dejo el banner para que os apuntéis al reto y para que participéis en el sorteo que organiza Laky.




Feliz día ;)

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Reseñas:


1. El sueño de Creta, de Jose Vicente Alfaro.

2. Entreacto en el Apolo, de Carlos Díaz.


miércoles, 16 de mayo de 2018

La paradoja del bibliotecario ciego (Ana Ballabriga y David Zaplana)


Título: La paradoja del bibliotecario ciego
Autores: Ana Ballabriga y David Zaplana
Editorial: Amazon Publishing
Año: 2018
Nº de páginas: 465
ISBN: 978-81-503900479

De los autores:


Ana Ballabriga y David Zaplana se conocieron en Valencia, cuando él estudiaba una ingeniería y ella psicología. Su compartida pasión por el arte de contar historias los llevó a hilar y escribir su primera novela. Unos años más tarde se adentraron también en el ámbito de la creación audiovisual y en 2006 fundaron su propia productora, ADN Visual. 



Después de recibir varios premios por cortometrajes y relatos, en 2007 se editó su novela Tras el sol de Cartagena, y en 2010 Morbo gótico. Aunque continuaron escribiendo, sus siguientes obras permanecieron sin publicarse hasta 2015, cuando Tras el sol de Cartagena encontró una segunda vida en Amazon. 

En 2016 presentaron también en esta plataforma la primera novela que habían escrito, Cruzados en el tiempo, y la última, Ningún escocés verdadero, con la que ganaron el Premio Indie de Amazon en 2016. 

La paradoja del bibliotecario ciego es su quinta novela. En la actualidad ambos viven en Cartagena y compaginan el trabajo y la crianza de sus dos hijos con la escritura.



Sinopsis:

¿Qué hacer cuando tus peores miedos, tus más siniestras pesadillas, tus recuerdos más amargos se agazapan junto a ti, tras la puerta contigua, o duermen a tu lado, en tu misma cama?

Poco imaginaba Camilo, escritor de novela negra de gran éxito aunque de escasa altura literaria, que el hallazgo de una llave escondida dentro de una pistola que perteneció a su padre iba a desatar una serie de acontecimientos que revelarían secretos de sus seres más cercanos y de sí mismo. Poco a poco, los miembros de su familia se adentran en un laberinto infernal del que no saben escapar... acaso porque no existe salida.

En esta novela negra, coral y no exenta de crítica social, los personajes se ven envueltos en una espiral imparable de violencia en la que cada uno se muestra como víctima y verdugo, donde el claroscuro del alma humana aflora con todo su esplendor y muestra también su faceta


 Opinión:

Que Ana Ballabriga y David Zaplana son una pareja prometedora en el plano novelístico español estaba claro desde que ganaron el Premio de novela Indie de Amazon 2016 con Ningún escocés verdadero, pues no han dejado de generar buenas críticas.

Esta vez con un título tan literario como La paradoja del bibliotecario ciego, no podía ser menos, un título que ya nos deja en ascuas y con mucho interés para ver cual es dicha paradoja.

La novela está formada por 79 capítulos cortos y está escrita en tercera persona. Nos sitúa en Cartagena. El estilo narrativo de los autores varia según quienes son los protagonistas, pasando de una narración muy coloquial cuando les toca a los jóvenes, a una narración más formal cuando son los adultos los que toman la acción.

Cartagena

Me ha sorprendido el gran componente metaliterario que contiene, y es una lástima que no lo indique la sinopsis, pues somos muchos los lectores que creemos que esto enriquece la novela, y que nos gusta encontrarnos estas perlas metaliterarias mientras leemos la trama de la novela, así, Borges principalmente estará presente en la novela, pero también Umberto Eco, Murakami, Hessel o Arthur Conan Doyle, entre otros.

Si tuviera que definir la novela, diría que es una novela desgarradora, llena de violencia en todas sus facetas: violencia psicológica, física, de género, bullying,... de todo lo malo que puede conllevar el género humano, pero evidentemente, la novela contiene muchas más cosas.

La paradoja del bibliotecario ciego, es una novela coral donde los personajes principales son los miembros de una familia que tienen muchos problemas y secretos entre ellos.

Camilo es un excéntrico escritor de novela negra de éxito, que curiosamente ha creado una saga de quince novelas, cuyo protagonista comparte mi nombre, Fulgencio León. Camilo además de excéntrico es un personaje bastante atormentado y egoísta. Vive en un chalet con su mujer Beatriz y su hijo Rodrigo. La relación entre ellos no es demasiado buena.

Por otro lado, nos encontramos a Remedios, hermana de Camilo, y Martirio, madre de Remedios y Camilo, que viven juntas. Martirio está casada con Antonio y tienen dos hijos en común, Sergio y Paula.

Félix, abuelo de Sergio y Paula, Dani, amigo de Sergio, y Halima y Túria, madre e hija musulmanas asistentas de la casa de Camilo, van a ser otros de los personajes que van a tener importancia en esta novela, que como veis, tiene muchos personajes, pero que no va a dificultar la lectura, porque son muy fácil de diferenciar, pues los autores los han perfilado muy bien.

Una vez presentados los personajes, la novela nos ofrece dos tramas, una que pretende resolver el misterio de una llave encontrada casualmente por Camilo en el interior de un revolver que pertenecía a su padre, Ángel,  y que parece esconder un secreto de hace más de veinte años, y una segunda trama que la va a componer la interrelación entre los diferentes miembros de la familia.

A priori parece que la trama de la interrelación familiar tiene más potencia que la del misterio de la llave, pero poco a poco van a ir equilibrándose, y el argumento va a tener unos giros magistrales.

Con todos estas emociones a flor de piel, la novela, además de misterio, metaliteratura y relaciones personales, contiene dosis de crítica social y nos hace reflexionar sobre muchas cosas, sobre si es mejor remover el pasado, o dejarlo todo como está, sobre la manera de envejecer y de como tratamos a nuestros mayores, sobre racismo, educación, infidelidades, maltrato hacia los animales, amistad... en definitiva sobre la sociedad en la que vivimos.

La paradoja del bibliotecario ciego, es una desgarradora novela negra escrita a cuatro manos, llena de personajes atormentados, con misterios por resolver y grandes dosis de metaliteratura.


Valoración:  8,5/ 10 Notable alto



martes, 15 de mayo de 2018

Noticiario Mayo 2018


Jorge Molist gana el XXIII Premio de Novela Fernando Lara


El escritor catalán Jorge Molist obtuvo el Premio de Novela Fernando Lara, dotado con 120.000 euros, que otorga la editorial Planeta y la Fundación José Manuel Lara, con 'Canción de sangre y oro', una novela de épica y aventuras que indaga en el surgimiento de la Corona de Aragón como una de las grandes potencias de finales del siglo XIII. "Un relato real que cambió la historia de Europa y asombró al mundo", definió. En ella elabora una trama repleta de intrigas y estrategias políticas que recrea la figura del hijo de Jaime el Conquistador, Pedro III el Grande, el rey que hizo que la Corona de Aragón se convirtiera en una de las grandes potencias de finales del siglo XIII. Precisamente en su obra anterior, 'Tiempo de ceniza', relataba también la epopeya del resurgimiento de la Corona de Aragón en el Mediterráneo durante el Renacimiento, y situaba este episodio como auténtico germen del imperio español.




Autor de novelas como 'La reina oculta', ganadora del Premio de Novela Histórica Alfonso X el Sabio en 2007 o 'El anillo, la herencia del último templario' (2004) y vinculado al mundo del cine como responsable de la división videográfica de la multinacional Paramount Pictures, Molist (Barcelona, 1951) descubrió su pasión por la lectura y la escritura en la biblioteca municipal del Raval, el barrio donde se crió. Sus obras se han editado en 20 idiomas.

Un total de diez novelas optaban al XXIII Premio de Novela Fernando Lara. El jurado de esta edición ha estado integrado por Fernando Delgado, Pere Gimferrer, Ana María Ruiz-Tagle, Clara Sánchez y Emili Rosales,  quienes han seleccionado la obra ganadora de entre las 284 novelas presentadas al certamen y procedentes de España y de diversos países extranjeros.

Entre las finalistas, además de la ganadora, se encontraban los títulos 'Niños del sol', de Elio Quiroga Rodríguez; 'El corazón y la ira', de Vaseli Záitsev (seudónimo); 'Bellas artes. Memorias de un cínico contemporáneo', de José Javier Muñoz; y 'Mal escenario para Kai', de Marilú (seudónimo).